Jury konkursu

Anda Rottenberg

Z wykształcenia historyczka sztuki, aktywna jako krytyczka
i kuratorka wystaw od końca lat 60. Założycielka trzech fundacji, dyrektorka kilku instytucji artystycznych, w tym Zachęty – Narodowej Galerii Sztuki w Warszawie (1993-2001). Autorka licznych artykułów i opracowań z dziedziny sztuki współczesnej, publikowanych w kilkunastu językach, książek o polskiej sztuce oraz wielu międzynarodowych wystaw w Polsce i za granicą; kuratorka polskiej obecności na biennale w Wenecji, Stambule, Sao Paulo, Kwanju. Członek międzynarodowych organizacji zawodowych (CIMAM, AICA, IKT).

Leon Tarasewicz

Urodził się 14 marca 1957 roku w Stacji Waliły, na Białostocczyźnie. Ukończył Liceum Sztuk Plastycznych
w Supraślu, następnie studiował malarstwo w Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie w pracowni prof. Tadeusza Dominika.
W latach 1996 – 2009 prowadził pracownię gościnną (potem stałą) na wydziale malarstwa w Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Mieszka w Waliłach na Białostocczyźnie. Jest laureatem wielu nagród i wyróżnień: Nagrody im. Jana Cybisa (1998), Nagrody Fundacji Nowosielskich oraz Paszportu „Polityki” (1999), Nagrody Wielkiej Fundacji Kultury (2007). Jego prace znajdują się we wszystkich znaczących kolekcjach polskich, a także wielu zagranicznych. Obok malarstwa jego pasją jest hodowla kur ozdobnych, jest prezesem Klubu Hodowców Kur Ozdobnych „Gallus”. Jego debiut, przypadający na rok 1984, to wystawy indywidualne w Galerii Dziekanka i Galerii Foksal w Warszawie. Związany z tą galerią i osobą jej kuratorki Milady Ślizińskiej, wystawia tam wielokrotnie. Od lat współpracuje także z Galerią Białą w Lublinie, prowadzoną przez Annę Nawrot i Jana Grykę, gdzie mają miejsce kolejne jego wystawy. Za granicą zadebiutował w 1985 na wystawie zbiorowej Dialog w Moderna Musset w Sztokholmie. Od 1986 rozpoczyna się jego wieloletnia współpraca z Galerią Claesa Nordenhake. Dzięki zainteresowaniu Gabrieli Cardazzo nawiązuje wieloletnią współpracę z Gallerią del Cavallino w Wenecji. Związany jest także ze Stowarzyszeniem Artystycznym „Art Space”. Wystawia również w Springer & Winckler Galerie; Gary Tatintsian Gallery w Nowym Jorku. Utrzymuje stały kontakt z galerią BWA „Arsenał”
w Białymstoku. Jego sztuką zainteresowane są nieustannie liczące się ośrodki sztuki współczesnej, gdzie artysta ma swoje kolejne wystawy - Muzeum Narodowe we Wrocławiu, Centrum Sztuki Współczesnej, Zamek Ujazdowski w Warszawie, Malmö Konsthall, Kunsthalle
w Lubece, Galeria Sztuki Współczesnej Zachęta w Warszawie. Brał udział w kilkuset wystawach zbiorowych w kraju i za granicą. Reprezentował sztukę polską na Aperto ‘88, podczas Biennale di Venezia (1988) oraz w Polskim Pawilonie na 49. Międzynarodowym Biennale w Wenecji (2001). W 2007 roku, w związku 50-leciem artysty, zostaje wydany katalog monograficzny, któremu towarzyszy seria wystaw indywidualnych na terenie kraju (Muzeum Górnośląskie w Bytomiu, Galeria Ego w Poznaniu, Galeria Arsenał w Białymstoku, Muzeum Narodowe we Wrocławiu).

Xawery Żuławski

Urodził się w 1971 r. w Warszawie - polski reżyser, scenarzysta
i aktor. W 1995 r. ukończył Wydział Reżyserii PWSFTViT w Łodzi.
W 2007 r. otrzymał główną nagrodę za obraz „Chaos” na festiwalu debiutów filmowych „Młodzi i film” w Koszalinie. Otrzymał Nagrodę Specjalną ufundowaną przez prezesa TVP Andrzeja Urbańskiego. W 2009 r. jego „Wojna Polsko-Ruska” otrzymała „Srebrne Lwy” na Festiwalu Filmów w Gdyni . Żuławski współpracuje też z TVP Kultura, gdzie wraz z Piotrem Kielarem reżyserują program „Poza Kontrolą” w „Strefie Alternatywnej”. Reżyser krótkich filmów: „Mama i Tata”, „Król Elfów”. Drugi reżyser i reżyser filmów reklamowych.

Barbara Hoff

Polska projektantka mody. Absolwentka historii sztuki na Uniwersytecie Jagiellońskim. Od 1954 r. do 2002 r. pracowała w tygodniku „Przekrój” gdzie miała swoją rubrykę „Moda”, w której publikowała felietony oraz projekty. Pracowała także w „Szpilkach’ oraz miesięczniku „Kobieta
i Styl”. Przygotowywała również felietony na temat mody dla radia i telewizji, pisała teksty dla kabaretu Pod Egidą. Obecnie współpracuje z pismem: „Rynek Mody” W latach 60 powstała jej słynna kolekcja w Domach Towarowych Centrum , która później przyjęła nazwę Hoffland. Autorka książki „Cierpienia starej Werterowej”, kostiumów do filmu „Przekładaniec” Andrzeja Wajdy oraz „Gry” Jerzego Kawalerowicza.

Jacek Rakowiecki

Urodził się w 1958 r. Działacz opozycji demokratycznej (1976-1989), dziennikarz, redaktor. Był m.in. sekretarzem redakcji "Tygodnika Powszechnego", zastępcą redaktora naczelnego "Rzeczpospolitej", redaktorem naczelnym "Przekroju", "VIVY!", "Foyer" i - obecnie - "Filmu". Był strategic plannerem w agencji reklamowej, sekretarzem programowym Canal+, dyrektorem wykonawczym Agory. W kilku stacjach radiowych i telewizyjnych komentuje politykę i/lub poleca dobre filmy.

Tadeusz Rolke

Polski artysta fotografik, prekursor polskiej fotografii reportażowej. Fotografował już podczas II wojny światowej, w czasie powstania warszawskiego. Prawdziwe początki jego twórczości przypadły na lata 50. XX w. Więziony w okresie stalinizmu. Studiował historię sztuki na KUL w Lublinie. W fotografii reportażowej starał się oddawać polską rzeczywistość, tworzyć interwencyjną fotografię reportażową. Zajmował się m. in. warunkami życia Cyganów
w podwarszawskich miejscowościach. Rejestrował też życie artystyczne stolicy. Publikował w tygodnikach: „Stolica”, „Świat” oraz w miesięcznikach „Polska” i „Ty i Ja”. Fotografował modę dla „Przekroju”, ukazującego się wówczas w Krakowie. Od 1970 r. przebywał na emigracji w Niemczech. Jego prace znalazły się na łamach „Sterna”, „Die Zeit”, „Der Spiegel” i „Art”. W Polsce ponownie w latach 80. Autor wystaw fotograficznych, m.in.: „Świat to teatr”, „Przemoc, seks, nostalgia”. Przewodniczył jury konkursu Polska Fotografia Prasowa '99. Obecnie współpracuje z „Magazynem Gazety Wyborczej”
i wykłada na Wydziale Dziennikarstwa Uniwersytetu Warszawskiego. Jest współzałożycielem wydawnictwa „edition.fotoTAPETA”, mającego siedzibę w Warszawie i Berlinie. Członek Związku Polskich Artystów Fotografików.

Andrzej Chyra

45 lat, aktor, reżyser, absolwent PWST w Warszawie, aktor Nowego Teatru w Warszawie, wcześniej m.in. Rozmaitości Laureat nagród filmowych, m.in. na FPFF w Gdyni-za pierwszoplanowe role męskie za filmy „Dług” i „Komornik”. Laureat Nagrody im
A. Zelwerowicza miesięcznika Teatr dla najlepszego aktora roku za rolę w „Aniołach w Ameryce” w reż. Krzysztofa Warlikowskiego. Współpracował m.in. z A. Wajdą, K. Zanussim, K. Krauze,
F. Falkiem.

Krzysztof Knittel

Urodził się w 1947 r. w Warszawie, studia w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie na wydziałach Reżyserii Dźwięku oraz Kompozycji, Dyrygentury i Teorii Muzyki. Brał udział w Kursach Zastosowań Matematyki organizowanych przez Polską Akademię Nauk w Warszawie (1974) i w Kursach Nowej Muzyki w Darmstadt (1974 i 1976). Od 1973 r. współpracuje ze Studiem Eksperymentalnym Polskiego Radia. W 1978 r. pracował w The Center of the Creative and Performing Arts
w Buffalo, USA. Realizuje utwory komputerowe i elektroakustyczne, pisze utwory orkiestrowe, kameralne, sceniczne, komponuje muzykę dla baletu, teatru, filmu, tworzy instalacje dźwiękowe. Jako kompozytor i wykonawca swoich utworów koncertował w większości krajów europejskich, w Azji, w Ameryce Północnej i Południowej (m.in. monograficzne koncerty w Brazylii, w Czechach, w Hiszpanii, w Niemczech,
w Polsce, w Rosji, na Węgrzech). Jest współtwórcą grup muzyki improwizowanej: Grupy Kompozytorskiej KEW (1974-76), Niezależnego Studia Muzyki Elektroakustycznej (1982-84), Pociągu Towarowego (od 1986), European Improvisation Orchestra (1996-98), grupy CH&K&K (od 1999), Kawalerowie Błotni (od 2003). W latach 1995-98 był dyrektorem festiwalu Warszawska Jesień; 1999-2003 prezesem Związku Kompozytorów Polskich. Od 2005 roku przewodniczy Polskiej Radzie Muzycznej. Od 2003 r. do 2006 r. był członkiem Rady Nadzorczej Telewizji Polskiej SA, od 2004 jest członkiem Rady Programowej Narodowej Galerii Sztuki Zachęta. Od 2006 roku prowadzi utworzony przez siebie Międzynarodowy Festiwal Muzyki Improwizowanej Ad Libitum. Wykłada w akademiach muzycznych w Łodzi i Krakowie. W 1985 roku otrzymał nagrodę „Solidarności” w dziedzinie muzyki (za kwartet smyczkowy poświęcony księdzu Jerzemu Popiełuszce), w 1998 r. został nagrodzony przez Foundation for Contemporary Performance Arts w Nowym Jorku, w 2003 roku otrzymał Nagrodę im. Cypriana Norwida oraz Nagrodę Związku Kompozytorów Polskich, w 2005 r. Srebrny Medal „Zasłużony Kulturze Gloria Artis” oraz Złoty Medal „Opiekuna Miejsc Pamięci Narodowej”, w 2007 odznakę „Zasłużony dla kultury polskiej”.